Les journées doctorales des germanistes du Grand Est permettent aux doctorant·e·s en études germaniques inscrits dans une université du Grand Est (Université de Strasbourg, Université de Haute-Alsace, Université de Lorraine, Université de Reims Champagne-Ardenne) de présenter leur projet de doctorat et d'échanger avec les autres doctorant·e·s, les directeurs de thèse et les enseignants-chercheurs sur leurs recherches, qu'elles portent sur la littérature, la civilisation, l'histoire culturelle ou l'histoire des idées des pays de langue allemande. Cet événement scientifique est porté par les unités de recherche suivantes :  Mondes germaniques et nord-européens, CEGIL, ILLE, CIRLEP.

“If the street were time and he at the end of the street”: T. S. Eliot’s spatio-temporal imagination

Dr. Kit Kumiko Toda, Université de la Réunion

Eliot’s first published poem, “The Love Song of J. Alfred Prufrock” (1915), famously opens with the narrator inviting us for an evening walk through “certain half-deserted streets”, and, in joining him, we arrive “upon the beach”, at the shore of his anticipated old age. The Bergsonian “Rhapsody on a Windy Night” (1915) also takes us on an insomniac’s stroll, “through the spaces of the dark”, in murky slums of muttering streetlamps, where “Midnight shakes the memory” and the passing hours are tolled at the start of each stanza. The Waste Land (1922) leads us through the Dantean “Unreal City”, tracing Eliot’s commute over London Bridge and down King William Street “to where Saint Mary Woolnoth kept the hours / With a dead sound on the final stroke of nine”.

In Eliot’s pre-1927 poetry, his sense of time, particularly the psychological perception of the passing of time, is repeatedly envisioned in (urban) spatial terms, something made explicit in “The ‘Boston Evening Transcript’” in which the narrator turns “Wearily, as one would turn to nod good-bye to La Rochefoucauld, / If the street were time and he at the end of the street”. In 1927, Eliot was baptised into the Anglo-Catholic Church and his poetry shows an increasing preoccupation with Christian theological matters, as well as a distinctly liturgical turn in his poetics. This turn, I argue, was also accompanied by a turn in his spatio-temporal sense: in his poem Ash-Wednesday (1930), we find Eliot explicitly insisting “I know that time is always time / And place is always and only place”. Nevertheless, spatial conceptions of time persist prominently, albeit differently, in his work; the culminating final stanza of the final poem of Four Quartets opens with the affirmation: “With the drawing of this Love and the voice of this Calling/ We shall not cease from exploration / And the end of all our exploring / Will be to arrive where we started/ And know the place for the first time”. The solemn pun on “end” attests to a merging of temporal termination with spatial destination in Eliot’s vision. This paper will analyse Eliot’s evolving spatial-temporal imagination, tracing his work from the “end of the street” to the “end of all our exploring”.

Biographical note:

Kit Kumiko Toda is an MCF in English Literature and Translation at l’Université de la Réunion. Brought up in England, she took her degrees at University College London and the University of Cambridge before relocating to France. She has published articles in Review of English Studies, Resources for American Literary Study, Essays in Criticism and Shakespeare en devenir. She has a contract with Routledge for a book on T.S.Eliot’s Elizabethan Imagination (planned publication 2025). She has contributed reviews for the Times Literary Supplement and was the founding editor of The Literateur magazine, which has been digitally archived in the Contemporary British Publications collection of the British Library.

Cette journée d’études internationale se propose de sortir Bjørnson du contexte purement scandinave par lequel son œuvre a souvent été interprétée. En effet, l’œuvre du dramaturge mérite d’être analysée à travers d’autres prismes que celui de la moderne gjennombrudd [percée moderne] ou du sedelighetsdebatten [débat sur la moralité sexuelle]. Ce sera l’occasion de saisir l’influence d’artistes européens (Musset, Schiller...) sur l’homme de théâtre et d’analyser comment ses pièces, à leur tour, ont exercé une influence à l’étranger (France, Slovaquie, États-Unis...). Nous nous interrogerons également sur les possibles raisons de la postérité actuelle limitée de Bjørnson que les nombreuses mises en scènes des pièces d’Ibsen mettent en exergue.

De 13h15 à 14h30 aura lieu une lecture-performance d’En Hanske [Le gant] par un groupe d’étudiant.es qui ont participé au cours de littérature et civilisation scandinave du XIX^e siècle et qui ont eu le soutien artistique du comédien Benoît Lepecq et de la metteuse en scène Corinne François-Denève. Cet événement s’inscrit dans la programmation de Strasbourg 2024 Capitale Mondiale du livre dans le cadre du projet « Bokmal : lectures et mises en voix de textes nordiques par des étudiant.es ».

In connection with 'Strasbourg, Capitale mondiale du livre', this workshop will be an opportunity to discuss the book between mediality, materiality and intermediality. Professor Bampi will open the workshop with a short talk on paratexts between orality and scripturality in late medieval Scandinavian manuscripts. Phd students will then be invited to present their work in progress and their themes relating to the book as a manuscript or printed object, to the relationship between manuscript, printed and digital medium, or to the links between materiality of books and textuality, as well as between text and visual representations. Contributions may cover any period and any area of the Germanic and North European world.

The usual form of transmission of medieval texts is the multi-text manuscript. Why is it crucial to read and study texts transmitted in this way as part of a text collection? What do multi-text manuscripts tell us about medieval culture and the use of literary works? These and other related questions will be discussed by illustrating some examples of Nordic multi-text manuscripts from the late medieval period.

Cette journée est  ouverte à tous les personnels. Si cette journée vous intéresse, n'oubliez pas de vous inscrire : lien d'inscription (inscriptions avant le 7 mai 2024) .

Concrètement, il y aura :
- des échanges informels avec des collègues qui partagent leurs pratiques d'enseignement de leur discipline en langue étrangère ,
- des échanges avec des services ou responsables de projet de l'université pour vous indiquer les outils existants pour vous accompagner dans cette entreprise,
- une conférence suivi d'un moment d'échange avec monsieur Laurent Gajo, professeur à l'Université de Genève. Sa présentation questionnera les liens entre enseignement de savoirs disciplinaires en langue étrangère, plurilinguisme, science et levier pour l'internationalisation des universités.
- Un temps d'échange avec madame Sophie Kennel (VP déléguée à la transformation pédagogique), notamment sur l'internationalisation à l'université de Strasbourg, dans le cadre de la nouvelle offre de formation.

Programme détaillé

Cette journée d’étude est organisée par Juan Carlos Baeza-Soto (SPN), Sandrine Baudry (Université de Strasbourg) et Céline Planchou (SPN).

Le programme est à télécharger ici.

Téléchargez le programme >>>

Entrée libre

Programme détaillé

"Mémoires de la révolution nicaraguayenne : Sergio Ramírez et Gioconda Belli, de l’événement historique au récit de soi"
 

Le mardi 23 avril 2024
De 17h30 à 19h00
En salle Tauler (Palais universitaire)

Egalement en distanciel : https://bbb.unistra.fr/b/fra-1nx-9pz-s2m

Christoph Schwarzkopf (Hambourg) et Alexandre Kostka (Strasbourg)

Mardi 23 avril, 17h30-19h, Maison Interuniversitaire des Sciences Humaines en Alsace (MISHA), Salle de conférences, 17h30-19h. Conférence en allemand (C. Schwarzkopf) et français (A. Kostka), avec Powerpoint en français dans les deux cas, et traduction-résumé en français pour la contribution de C. Schwarzkopf.

Depuis 1906, le „Chancelier de fer“ domine du haut d’une statue en granit de plus de 34 mètres le paysage urbain de Hambourg. Partout dans le Reich, les villes se couvraient de monuments en honneur de celui qui avait fondé le Reich en 1870 – généralement non à l’initiative des institutions officielles, mais de citoyens patriotiques. Les commerçants hambourgeois avaient, en outre une gratitude particulière à l’égard de celui qui grâce à la Conférence du Congo (1884/5), leur avait ouvert un marché colonial très profitable. Il faut rappeler cependant que Bismarck est aussi l’initiateur d’un système de protection sociale unique en son temps, qu’il avait introduit le suffrage universel,…

Il est intéressant de noter qu’à Strasbourg et dans le Reichsland Alsace-Lorraine, Bismarck est quasiment absent d’un paysage architectural, en contraste avec la « statuomanie » du reste de l’Allemagne. Dans la ville jumelle de Strasbourg aux confins orientaux du Reich, Poznan, la population allemande voue un culte absolu à Bismarck, dont la statue dépasse en taille celle de l’Empereur – elle sera fondue après 1918, pour ressusciter quelques mètres plus loin sous les traits d’un Christ-Roi encore plus monumental…

Longtemps la ville de Hambourg a « choisi » de laisser la statue du chancelier à l’abandon, comme ce fut le cas avec d’autres parties du patrimoine allemand évoquant un passé difficile. L’état désastreux du bâti ne laissant d’autre choix, on procède depuis 2020 à une restauration, accompagnée d’une réflexion longtemps retardée sur la signification du monument pour la société post-nationale et « ouverte » revendiquée par la République de Berlin. Christoph Schwarzkopf se propose de présenter le monument du point de vue patrimonial et d’insérer le débat sur sa reconstruction dans la discussion sur la politique mémorielle actuellement en cours en Allemagne et en Europe. Dans son introduction, Alexandre Kostka tâchera de cerner la place de Bismarck dans le Reichsland, et particulièrement à Strasbourg, pour faire resurgir la spécificité du « culte » hambourgeois.

Christoph Schwarzkopf est architecte, il a été responsable 2008 – 2023 de la protection des monuments du secteur central de Hambourg. Son équipe a été l’un des 8 finalistes du concours pour la reconstruction du Monument Bismarck, concours qui a finalement été annulé à la demande du jury.

Alexandre Kostka est depuis 2008 professeur de civilisation allemande et européenne à l Université de Strasbourg, où il a mis en place le master « Erasmus mundus » Euroculture. La conférence s’inscrit dans le contexte de l’Ecole d’été du master, 1- 7 juillet 2024, dont la thématique est « Dissonant heritage and European citizenship ».

Mercredi 17 avril 2024, 11h, 13h, 18h, Patio, Campus Esplanade

Les étudiant.e.s de L3 présenteront à l’autrice leur traduction de trois nouvelles du recueil Dirty Love (2013), inédit en français, ainsi que les questions qui ont émergé lors de ce travail de traduction collectif mené lors du cours de version. Ce sera aussi l’occasion d’interroger l’autrice sur ses pratiques d’écriture et de traduction dans le contexte multilingue de Bombay. Le recueil explore en effet les multiples facettes de Bombay / Mumbai à travers plusieurs voix et donne à entendre les inflexions locales de la langue anglaise. Si vous souhaitez assister à ces ateliers, contactez Marianne Hillion (mhillion[at]unistra.fr).

Dire Bombay en prose et en poésie

Jeudi 18 avril 2024, 18h, Bibliothèque du Portique, Campus Esplanade

La soirée mêlera un entretien avec l’autrice mené par Marianne Hillion à une lecture musicale de ses textes, tirés du recueil de nouvelles Dirty Love (2013) et du recueil de poèmes The Fried Frog (2010). Cette lecture, menée par Lara Delage-Toriel et les étudiant.e.s de L3 études anglophones, sera accompagnée des musiciens Jean-Jacques Reymond et Thomas Vandevenne.

L’événement sera en anglais, des exemplaires papier des nouvelles de Dirty Love traduites en français par les étudiant.e.s de L3 études anglophones seront mis à disposition.

Possibilité de faire dédicacer et d'acheter (sous réserve) trois œuvres de Sampurna Chattarji: Dirty Love, The Fried Frog and Other Funny Freaky Foodie Feisty Poems et son ouvrage le plus récent, Unmappable Moves.

Inscription conseillée avant le 16 avril 2024. Si vous souhaitez réserver un ouvrage, merci d'en mentionner le titre dans la partie "commentaire" de l’inscription : https://applications.unistra.fr/invitation/unistra.php?time=02042024083215

Cet événement est soutenu par l’Idex France 2030, le laboratoire SEARCH et la Société d’Etudes Postcoloniales (SEPC).

Crossing the Line: Translator as Trespasser, Shapeshifter, Interloper

Vendredi 19 avril 2024, 10h-12h, MISHA, Salle de la table ronde, Campus Esplanade

“As an Anglophone writer for whom English is the primary language—the language of life, literature and love—translation revealed to me the extent of my Bengaliness.

In my talk, I would like trace the stages of my journey as an accidental translator, and how a simple desire to share my own delight in Sukumar Ray’s ‘kheyal rawsh’ (the rasa of whimsy) with those denied access to the originals grew into a lifelong practice.

If translating Ray had been pure joy, translating the powerful contemporary poet Joy Goswami was pure madness. I had to re-educate myself, as I set out from language towards a second self-hood.

Meanwhile, international translation workshops found me walking across the bridge of English back into Bengali.

From the duality of translator and text, a third possibility emerged: the collaborative mode.

While working with Portuguese poets Miguel Manso and Margarida Gato was born of an intense readerly longing to enter the closed room of Portuguese, my role in young Bengali poet Subhro Bandopadhyay’s collaboration with South African poet Ari Sitas, was that of the translatory-editorializing interloper.

What holds all these strands together is being unafraid to cross invisible lines.

It is these essential transgressions, subversions and interventions that make translation an urgent, even lifegiving, act for me as a creative writer.”  SAMPURNA CHATTARJI

SAMPURNA CHATTARJI is a writer, editor, translator and teacher with twenty-one publications to her credit. These include Space Gulliver: Chronicles of an Alien (HarperCollins 2015, 2020), which she wrote during her Charles Wallace India Trust writing residency at the University of Kent, Canterbury; her short story collection about Bombay/Mumbai Dirty Love (Penguin 2013); and her translation of Sukumar Ray’s poetry and prose Wordygurdyboom! (Puffin Classics 2008). The most recent of her eleven poetry titles is Unmappable Moves, just out from Mumbai-based indie-press Poetrywala.  Her translation of Joy Goswami’s prose poems After Death Comes Water (Harper Perennial, 2021) has been lauded as a recreation of the Bangla originals in ‘a living voice, as inventive and vivid as the English of Joyce’. She also translated Portuguese poet Miguel Manso’s collection Supremo 16/70 to English.

The keynote speakers are Professor Peter Gray (Queen’s University Belfast) and Professor Eugenio Biagini (Sidney Sussex College, Cambridge). The other contributors are invited to examine the different facets of radicalism in Ireland, both in terms of its various forms and the different processes by which radicalisation, and then de-radicalisation, take place.

Radicalism is often perceived as the extreme expression of a political or religious ideology, but it also defines movements committed to substantial reforms. In Ireland, historiography has focused mainly on political radicalism and its various expressions over time. From the United Irishmen’s revolutionary insurrection of 1798 and that of Young Ireland’s in 1848 to the War of Independence and the Civil War, political demands have often been associated with civil rights and parliamentary autonomy, but also with rural agitation for land redistribution. The aim of this study day is to extend these questions to other forms of radicalism, and to the dynamic processes in which they are embedded.

Download the full programme here.

Organisers: Karina Wendling (U. Lorraine), Vanessa Boulet (U. Lorraine), Pauline Collombier (U. Strasbourg), and Tim Heron (U. Strasbourg)

La diffusion du film L’Archipel des forêts (52 minutes, réalisation : Clément Couturier & Caroline Lelièvre, production : Ushuaïa TV & Artisans du film) sera suivie d’un échange avec :

Le pays le plus boisé d’Europe, la Finlande, est en manque... de forêts.

Du nord au sud du pays, un océan de pins bien alignés où surnagent isolées, quelques petites parcelles de vieilles forêts à la biodiversité préservée.

Des écrins protégés qui forment comme un archipel d’ilots fragiles et précieux, au milieu d’un vivant réduit à un fragment de lui-même. Difficile alors pour les espèces animales comme le Polatouche de Sibérie ou la Mésange boréale de survivre alors que leurs écosystèmes respectifs s’assèchent et diminuent chaque jour, assaillis par les coupes rases.
Heureusement, des voix s’élèvent chez les jeunes Finlandais : la nouvelle génération de milliers de petits propriétaires forestiers veut agir et faire bouger les lignes en repensant sa manière d’exploiter et d’utiliser la forêt.

Cette étude visera donc dans un premier temps à comprendre ce qui fait l’originalité des vestiges, ses symboles et ses messages dans la poésie antéislamique pour enfin tenter de saisir la portée de l’influence de cette thématique sur la poésie arabe des époques qui ont succédé à la poésie antéislamique.

Salim Gasti est Docteur en littérature et civilisation arabes classiques à l'Université de la Sorbonne, Paris IV et Professeur agrégé d’arabe. Son axe de recherche est la littérature féminine surtout la poésie de la période classique (de l’époque antéislamique jusqu’aux Mamalîk).

Lien vers la visioconférence ici.

Code d'accès : 683043

Les étudiants du cours Artlingo FÄKÄTÄ, traductions de poésies du monde, présenteront des poèmes en langue allemande, anglaise, arabe, danoise, française, hongroise, kabyle, occitan, russe et turque, ensemble avec les poètes Szilvia Szita et Reha Yunlüel. Le spectacle sera accompagné par des étudiants musciens (violin, violoncelle, guitare et chant).

L’architecture nazie au prisme du Dissonant Heritage:
de Strasbourg à Poznan,
en passant par Forli et Bouzloudja

Le mardi 9 avril 2024
De 17h30 à 19h00
A l'Amphi Beretz (Présidence /  Nouveau Patio)

9-11 April 2024, Strasbourg, France

The 18th Biennial Insular Romance Conference Beyond Borders will be held in person at the University of Strasbourg from Tuesday 9 to Thursday 11 April, 2024.

In keeping with the rest of the series, the focus of the conference will be on non-Arthurian, non-Chaucerian romances that have tended to receive less exposure elsewhere.

The programme is now available here.

Keynote speakers:

• Raluca Radulescu (Bangor University) et Sif Ríkharðsdóttir (University of Iceland), Emotions in Medieval Romance
• Sofia Lodén (Stockholm University), Strangers and Peripheries in Medieval European Literature: From Sweden to India
• Guillemette Bolens (Université de Genève), Bodies’ Versatile Borders

Information: https://medievalinsularromanceconferences2024.my.canva.site/

Any queries should be addressed to Morgan Dickson and Fanny Moghaddassi.

Download the full program here

Lien vers la visioconférence ici.